Classe de 3° (2021-2022): Installation “espace de tranquillité d'esprit"
Classe de 3°(2019-2020): Installation “espace de tranquillité d'esprit".
Anregung zum gestalten:
Anweisung/ consigne:
Du bist ein Installationskünstler, das M.A.M.C von Straßburg bietet dir die möglichkeit an, ein Raum
des Museums einzurichten. Jedoch soll deine Installation das Folgende Thema illustrieren:
“Ein Raum der Ruhe und der Seelenfriede”.
Tu es un artiste qui réalise des installations, le M.A.M.C de Strasbourg t'offre la possibilité d'aménager
l'un des espaces du musée. Ton travail devra toutefois illustrer la thématique suivante: "espace de calme
et de tranquillité d'esprit" .
Le projet de Mathilde:
« UNE SAVANE GALACTIQUE »
L’environnement que j’ai réalisé met en scène un baobab africain dont les branches et les racines ondulent dans toutes les directions. Sa base, au contraire, est enfoncée dans un sable fin et chaud sur lequel jonchent de petits cailloux blancs. Au-dessus de ses longues branches folles, un ciel galactique constellé d’étoiles laisse s’échapper un faisceau de lumière tamisée à travers une fente circulaire. Enfin, des lianes sauvages et délicates qui entourent l’arbre, font office de rideaux naturels.
Mon environnement, à travers ces différents matériaux et motifs utilisés, offre aux spectateurs un univers à part entière bien différent du nôtre.
« Une savane galactique » dégage une sensation de calme et de tranquillité d’esprit. En effet, son ambiance naturelle et envoûtante permet au public de complètement se laisser aller à la rencontre d’une dimension plus apaisante. Les extrémités du baobab qui semblent constamment être en mouvement procurent une impression de liberté sauvage. De plus, le contraste saisissant entre la chaleur de la savane et l’inconnu galactique permet aux spectateurs de se créer un mélange unique de ces deux parallèles.
Ainsi, à travers cet environnement, on a la possibilité de garder les pieds sur Terre tout en ayant la tête dans les étoiles.
Le projet de Tristan:
Entre deux mondes
Pour commencer, mon environnement immersif est une rizière.
Création:
Pour créer les différents niveaux des terrasses, j’ai utilisé des rouleaux de papier toilette coupés verticalement puis recouvert d’une couche de papier.Les briques sont en argile peinte pour créer du relief. L’arbre est constitué de « plaques de confettis ». Pour les fabriquer, j’ai étalé des confettis sur une plaque, puis je les ai recouvert de colle chaude pour en faire des plaques rigides que j’ai ensuite collé sur un tronc en argile. Les pandas ont eux aussi été modelés avec de l’argile.
J’ai choisi la teinte de la mousse pour mettre en valeur l’arbre et les pandas(couleur foncée vs couleur claire). J’aurai aimé, avec le recul, mettre plus de plantes vertes, pour que cette couleur domine : Le vert est réputé être une couleur apaisante.
Choix du paysage.
J’ai choisi de créer une rizière pour deux raisons :
Premièrement, les rizières sont en général en pleine campagne, où les seuls bruits viennent de la nature ambiante. Elles sont donc calmes comparées aux rues bondées des villes.
Deuxièmement,j’avais commencé ce bricolage il y a longtemps chez moi et je voulais le finir.
Enfin, pour cultiver des plantes (comme le riz) il faut beaucoup de temps(minimum 1 an). Entre le moment de la récolte et celui où le riz a été planté, il faut attendre longtemps. Ici, les pandas qui s’occupent du riz ne sont pas impatient de le récolter. Ils sont calmes et ont assez leur esprit pour pouvoir dormir.
Dans mon installation, les pandas prennent le temps de dormir, les plantes poussent lentement, le cerisier japonais est symbole de longue vie et d’espoir. Ce cale contraste avec la quantité de travail nécessaire pour construire une rizière. En rentrant, le spectateur verra à la fois l’aspect impressionnant et
doux des pandas qui dorment mais aussi l’équilibre entre travail et le sommeil, le bruit et le silence. Sans cet équilibre, la tranquillité d’esprit n’est pas possible.
Conclusion
Pour conclure, mon installation est immersive, car en entrant et en touchant les plantes, les spectateur viendra troubler le calme ambiant mais, si le spectateur s’arrête, tout va redevenir comme avant et le calme va régner.
Eine installation ist die Anordnung von Objekten in einem Raum. Der Künstler kann dafür verschiedene Materialien wie Gips, Textilien oder Karton benutzen. Die Objekte, die in dem Raum angeordnet werden, müssen zueinander ein Verhältnis haben um die Idee des Künstlers zu zeigen. Die Installation kann fotografiert werden um sich an diese Erfahrung zu erinnern. Mein Projekt ist auch eine Installation weil ich eine Höhle zeigen will in der ich tropfsteine baue, damit wird es wie eine natürliche gewachsene Umgebung aussieht. Ich werde auch verschiedene Materialien benutzen wie Tonpapier, Kleber oder noch Plastik um es so authentisch wie möglich wirken zu lassen.
In meinem Raum werde ich Stalagniten und Steine einsetzen um eine Höhle zu immitieren. In der Mitte meiner Höhle habe ich einen roten Stuhl platziert um einen Kontrast herzustellen. Man könnte denken es sei der Stuhl des Teufels aber es könnte auch nur ein bequemer Sessel sein. In der Ecke sind Steine die kleiner als der Stuhl sind. Zwischen diesen Steine verstecken sich grüne Algen aber es gibt rund herum kein Wasser.
Die fast leere Höhle bietet wenig Ablenkung. Der Raum soll mit seiner Leere beruhigen da er keine aufregenden Elemente enthält. Da es in der Höhle still und ruhig ist entsteht ein Gefühl von Seelenfrieden. Die eigenen Geräusche machen ein Echo und man kann sich selbst hören. Die Umgebung ist ganz anders als in der Stadt und lässt den Stress verschwinden. Der leere rote Sessel lädt zum Sitzen und entspannen ein.
Meine Installation wird "Der Schlaf des Teufels" heißen weil in der Höhle ein leerer Stuhl steht der sich anbietet sich auf ihn zu setzen. Der Teufel ist schlafen gegangen und nun ist der Stuhl für uns frei. Der Stuhl muss unbedingt bequem sein weil der König der Hölle muss sich auch manchmal entspannen. Man sollte nicht zu lange auf dem Sessel sitzen weil der Teufel aufwachen könnte. Es zwingt uns an den Augenblick zu denken und sich nicht über die Zukunft Sorgen zu machen.
Mon espace est imaginaire, difficile à comprendre mais inspirant le calme et la sérénité. Il est
essentiellement de couleur verte. Il y a plusieurs teintes de verts utilisés. J’ai préféré l’usage d’une boîte en carton pour assurer la solidité de mon projet. J’ai enlevé deux côtés de cette boîte, ayant une même arête et l’ai retourné afin de pouvoir suspendre quelque chose au plafond. Cette «chose» n’est autre que de la pâte FIMO, une pâte modelable qui a la capacité de durcir après un passage au four.
Grâce à cette pâte, j’ai pu modeler des plantes, presque semblables à des lianes. L’entièreté de la boîte a été recouvert de vert en peinture. J’ai également fait le choix de construire une cabane miniature à l’aide de carton plume, assurant un maintien plus solide des murs et du toit.
Les murs ont été peints de deux bruns différents, pour un effet de bois,et le toit a été recouvert par des feuilles de maïs brûlées. Sous cette cabane, un nuage de coton. Cela donne un effet de voltige
et évoque la tranquillité.
Une de mes stratégies principales a été de retourner la base. En effet, le fait que le haut soit couvert donne une impression d’un réel espace et le rend davantage immersif et intriguant. La cabane me fait penser aux cabanes abandonnées dans les forêts que l’on décide de rénover pour se faire un coin
tranquille et secret à la fois. Celles- ci se trouvent généralement en hauteur, dans les arbres, d’où mon intention de mettre en élévation ma cabane. La verdure, les plantes et la cabane de bois sont des éléments qui font naturellement référence à la nature; et la nature m’évoque le calme et un endroit paisible.
Les lianes feraient un rappel à la jungle. Le but est de revenir à la source, là où l’on se sert de toute chose nous paraissant utile, à savoir la nature.
Si mon espace devait être amené à devenir interactif, je pense que faire bouger lentement les plantes serait une bonne idée. Je propose d’utiliser plusieurs sens.
Avec la vue, le toucher serait un plus: les plantes seraient douces, évoquant la douceur. De plus, un ajout d’un hamac, d’un banc ou même d’une balançoire permettraient aux personnes visitant mon espace d’y rester.C’est moyen de proposer une durée à long terme et plus longue du temps passé
dans cet espace.
Le titre serait: La beauté de la nature va vous suspendre !
Ceci est en référence aux lianes suspendues au haut de la boîte.
Le projet de Auriane
Le projet de Lou-Anne:
J'ai réalisé un univers où évoluent des méduses sous l'eau. C'est une oeuvre immersive, car on plonge entièrement dans mon univers de couleurs et de méduses. Sur chaque parcelle de mon oeuvre il y a des couleurs qui se marient bien avec les méduses. Pour le support de ma maquette, j'ai utilisé une feuille canson et du carton plume en-dessous pour que cela tienne. Les teintes sont plutôt froides puisque l'univers est sous l'eau, mais j'ai décidé d'ajouter du violet et du rose pour rendre cet univers plus magique et plus féérique.
J'ai également ajouté un élément matériel créé par mes propres soins pour rendre mon oeuvre un peu plus interactive. J'ai créé une méduse grâce à un fil de fer et de la colle chaude entortillée autour. Puis il m'a juste fallu la peindre et l'accrocher. Les spéculateurs pourraient interagir avec cette méduse en la bougeant un peu par exemple.
Je trouve que mon univers est apaisant et apporte une sensation de "calme et de tranquillité d'esprit", car voir des méduses évoluer dans l'eau, se mouvoir si facilement et si gracieusement est vraiment magnifique et apaisant. C'est ce que j'ai tenté de rappeler avec mon oeuvre, et les couleurs que j'ai utilisé rende cela plus relaxant.
Le Pôle Nord
-Cet environnement immersif représente le pôle nord. On peut y observer des icebergs se séparant de la banquise et dérivant dans l’océan Arctique. Sur ces icebergs on peut apercevoir un ours polaire tenant une tasse de café
et un homme tenant lui un drapeau français. Dans le ciel on peut aussi apercevoir des aurores boréales.
-Pour rendre cet environnement immersif j’ai principalement utilisé des crayons et des feutres de couleurs bleu. Pour les icebergs en 3D j’ai découpé des morceau de carton et j’ai collé dessus du papier avec un dégradé bleu blanc pour imiter l’opacité et les réflexions d’un vrai iceberg.
-Je pense que les gens dans mon environnement auront un sentiment de calme et de tranquillité d’esprit, car ils seront apaisé par le spectacle des aurores boréales et les paternes irrégulier de l’eau. Le fait que les icebergs s’éloignent lentement de la rive donne un sentiment de temps, le temps de souffler et de se reposer/calmer. La présence de l’océan jusqu’à perte de vue, fait imaginer le spectateur un endroit derrière l’horizon. La présence des deux personnage lui offre un soutient dans ce paysage qui peut être des fois impitoyable.
Kwangya
Pour réaliser cette œuvre, j'ai usé d'une feuille pliée en 3 côtés pour représenter la pièce mais également de carton sur la partie extérieure de la feuille pour solidifier le tout. Les murs et le sol sont peints d'une couleur rose-violette où l'on peut voir des étoiles et des paillettes. Sur ce mur se trouvent nuages de coton et papiers transparents qui donnent de la texture au mur. Le sol quant à lui est recouvert de mosaïques roses et violettes qui font office de chemins et qui apportent du relief tout en se mariant à la couleur des murs. On peut voir des rochers peints de la même couleur que le mur par mes soins et recouverts de paillettes dorées. Du coton coloré est aussi présent et d'autres paillettes se trouvent un peu partout.
Deux papillons colorés sont suspendus à l'aide d'un fil blanc dans l'espace. Ces papillons sont des éléments interactifs. En effet, puisqu'ils sont suspendus et non collés, ces papillons bougent. Ce détail apporte plus de réalisme et une meilleure immersion dans cet espace. Le spectateur peut donc interagir avec les papillons et les faire bouger. Le spectateur peut aussi s'asseoir dans l'espace et marcher sur les mosaïques, ce sont des éléments immersifs.
Parlons maintenant des éléments permettant au spectateur d'éprouver une sensation de calme et de tranquillité d'esprit. Premièrement, la couleur choisie pour l'ensemble de la pièce est une couleur rosée, donc douce. Les tons doux nous permettent de nous sentir mieux et apaisés. Ensuite, l'univers de mon installation est très imaginaire et fantastique ; cet univers est hors de la réalité. Ceci permet au spectateur de se déconnecter des problèmes quotidiens et de prendre le temps de rêver, de s'évader. Le spectateur peut aussi s'émerveiller devant la brillance des lieux due aux paillettes qui s'ajoute aux détails de mon univers fantastique et hors du commun.
Le projet de Théo:
Forest of serenity
Je souhaite vous présenter mon projet immersif qui est une représentation d'une forêt imaginaire voir féerique. La base de mon projet est une feuille canson en trois parties avec trois morceaux de carton plume pour solidifier la structure. Sur mon œuvre on peut retrouver trois parties, la première est une champ de pierre situé en dessous d'une falaise faîtes en glaise avec une grotte, la partie du milieu représente une cascade fabriquée avec un morceau de papier avec des couleurs bleues provenant de plusieurs craies avec un grand torrent d'eau qui se prolongé jusqu'au bout de mon travail. Un pont se situe sur ce grand torrent qui relie les deux parties de cette forêt, ce pont est à base de brindilles et de coton pour donner un effet nuageux. Dans ma dernière partie on trouve plusieurs arbres comme deux grands arbres dessinés sur une feuille ou encore deux arbres qui font office de parasol à base de brindilles et de feuilles et pour finir un grand arbre defrigé fabriqué avec un bout de brindilles avec plusieurs branches. Pour finir de ce côté on peut voir un ciel rosée avec des nuages fait avec du coton derrière les arbres.
Dans mon œuvre le calme est présent, les seuls bruits présents sont le bruit de la rivière celui des oiseaux et pour finir celui du vent. Le pont lui est placé au milieu pour montrer que c'est la porte entre les deux mondes, les deux parties. Une fois les spectateurs dans mon œuvre ils n'auront qu'à traverser le pont pour être téléporté dans un autre monde. Les spectateurs doivent en revanche faire attention sur le pont qui n'est pas très solide. Quand ils seront en-dessous des arbres les spectateurs se sentiront comme à la plage ce qui leurs donnera un sentiment de calme au bord de l’eau avec un parasol qui les couvrent de la chaleur du soleil.
Les couleurs choisies sont la plupart claires et donnent donc un teint clair, calme et paisible à ce décor.
Le projet de Flore:
Sérénité en forêt
Afin de composer cet environnement pour en faire une œuvre immersive, j’ai tout d’abord imaginé un espace de tranquillité et de sérénité.
Pour cela, j’ai utilisé des matériaux tels que le bois et la corde pour le mur, ils permettent d’intégrer la nature dans cet environnement. Ils sont disposés verticalement pour faire penser à une forêt. Des points de coton contribuent eux aussi à cette idée-là.
Pour le sol, j’ai choisi de disposer du tulle qui permet d’obtenir de la douceur ainsi que de la légèreté. Celui-ci est disposé en volume de sorte à acquérir de la volupté et de permettre au public fréquentant l’espace de se vider l’esprit pour un moment.
L’élément central est une plate-forme dans laquelle il est possible de se reposer sur un tas de coton. Elle est également tenue en suspend par des bouts de bois, ce qui permet de lui donner de la hauteur et de ne faire place plus qu’à la détente.
Les couleurs utilisées sont des couleurs claires, douces, non vives mais plutôt neutres. Seul l’élément principal est doté d’une couleur plus présente pour attirer l’œil dessus. Tous les éléments sont alors placés devant un fond de couleurs brunes pour harmoniser le tout : le bois, la corde ainsi que le tulle et les points de coton. Seule la plate-forme ressort du reste de la maquette.
Pour créer un espace interactif, le tulle pourrait alors être mis en avant, en y intégrant un courant d’air pour donner du mouvement à celui-ci, afin de gagner un sentiment de légèreté et de se sentir comme suspendu sur un nuage. Des ampoules/leds pourraient alors également apparaître dans les points de coton pour éclairer et donner de la lumière à l'ensemble.
Pour conclure, par tous ces éléments, je pense avoir réalisé un environnement immersif chaleureux dans lequel on s'y sent bien et où l'on peut se détendre en toute tranquillité. Tout y est fait pour sortir reposé et apaisé de cet univers.
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